2017年11月9日至12日,即将迎来五周年的ART021上海廿一当代艺术博览会将携手来自全球27个城市、共计104家全球顶级画廊,为大家呈现上千件当代艺术作品。
本届博览会在上海展览中心延续了三个主要板块:主画廊单元(MAIN GALLERIES)、APPROACH单元以及公共项目单元(BEYOND Public Projects)。除此之外,更有多个特别项目以及论坛。
本年度来自全球的104家入选画廊中,有32家来自美国、英国、德国等地的优秀画廊是首次参加ART021。除此之外,共有17家画廊已经连续五年参加ART021。
菲利普·加斯顿《殉道者》,布面油画,174×175.9cm,1978年
高古轩画廊带来了艺术家乔·布莱德利的作品
主画廊单元(MAIN GALLERIES)是以经营21世纪当代艺术为主的画廊单元,本年度将呈现84家画廊。其中21家为首次参展:五家中国画廊包括广州的本来画廊(Bonacon Gallery)、上海的杜梦堂(Galerie Dumonteil)、J: GALLERY、北京的非凡仕艺术(FEEFANS' ART)和F·新空间(F·Space)。
上海的杜梦堂(Galerie Dumonteil)带来了让·阿尔普的作品
常青画廊带来安东尼·葛姆雷的雕塑《等待》
亚洲地区有三家来自中国香港的画廊:艺倡画廊(Alisan Fine Arts)、方由美术(Galerie Ora-Ora)、香港芳草地当代艺术(PARKVIEW ART HONG KONG)以及在中国香港和英国伦敦均设有展览空间的Ben Brown画廊(Ben Brown Fine Arts)。
首次参展的艺倡画廊带来了艺术家丁雄泉的《思考中的女孩》
豪瑟沃斯画廊带来罗妮·霍恩的《蓝色旁边的蓝?》
在新加坡和印度尼西亚日惹设有展览空间的Gajah Gallery,以及来自马来西亚吉隆坡的Richard Koh Fine Art均有参加。
Anne Samat《Freedom 5...to Love》,混合材料,293×183×16cm,2017年
Luc Tuymans《Three Percent》,布面油画,125.5×70.3cm,2017年
四家来自英国伦敦的画廊:BLAIN|SOUTHERN、赛迪HQ画廊(Sadie Coles HQ)、 Marlborough Fine Art以及Project Native Informant,在奥地利萨尔茨堡、法国巴黎和英国伦敦均设有展览空间的罗贝克画廊(Galerie Thaddaeus Ropac)。
乌尔斯·费舍尔《8》,铸青铜、油漆、金箔、粘土、粉笔、茶皮胶,78.7×215.9×199.4cm,2014年
来自美国洛杉矶的IBID GALLERY,在德国柏林拥有两个展览空间的国王画廊(K?NIG GALERIE)以及同样来自德国柏林的Galerie Isabella Bortolozzi、Kraupa-Tuskany Zeidler以及在德国柏林和洛杉矶均设有展览空间的Peres Projects。
Julian Rosefeldt《Manifesto(Karl Marx)》,2015/2017年
APPROACH单元为策展单元,参展画廊以策展的形式呈现其代理艺术家的个展或不多于三位艺术家的群展。APPROACH单元将呈现20家画廊,其中11家为首次参展。
谢蓉《发书》,纸本水墨,136×215cm,2011年
本年度公共项目单元(BEYOND Public Projects)将展出9件精彩作品。前波画廊将展出董媛的装置作品《摘菜》,该作品源自于艺术家曾经居住过的小院子原貌,由32幅大大小小的油画作品组成。窗户、草帽、菜篮等物品都是按照原物件的实际尺寸绘画而成,形象细腻而真实。
董媛《摘菜》,布面油画,2014年
来自澳大利亚悉尼的沙利文施特伦普夫(SULLIVAN+STRUMPF)将展出澳大利亚华裔艺术家Lindy Lee的重要代表作“恒星生命”(Life of Stars)的第二版,在空旷的室外空间展示生命力和能量的关联。
Lindy Lee《恒星生命》,不锈钢,2015年
香格纳画廊则带来两件其代理艺术家的佳作:陆垒的雕塑“佯装自大狂”由削去五官只保留了听觉(耳朵)的“猪”、“狗”、“老鼠”、“熊”和“驴”形象重新塑造,不断闪烁的摩斯电码隐秘地向外界传递着无声的对抗。
陆垒《佯装自大狂-驴》,2015年
张鼎的标语式概念创作装置“GOLD CAN MOVE THE GOD”首次出现于其艺术厂牌“控制俱乐部”的现场项目,致力于深入当下青年文化领域的社会实践。
张鼎《GOLD CAN MOVE THE GOD》,2017年
非青计划将展出美国观念艺术家柏瑞安·里德(Brian Michael Reed)的装置作品“莲语”,展示了一个异乡人借助艺术来耕耘文化的交融。张周捷的作品源自与NIKELAB的一次跨界合作,采用mesh的方式重构了标准五人制球门。
伯睿安·里德《莲语》,莲蓬、墨水、宣纸、金箔、丙烯,300×500cm,2014年
张周捷《网格 - 门 #03》,镜面不锈钢,300×150×200cm,2016年
Tina Kim Gallery则带来瑞士艺术家乌戈·罗迪尼(Ugo Rondinone)创作于2005年的杰作《moonrise. east. April》。这是艺术家第一组具象雕塑中的一件重要作品,通过讨论月亮、潮汐和日历之间的种种关系,反映了艺术家对“时间流逝”主题的持续关注。
乌戈·罗迪尼《moonrise. east. April》,铸造铝、搪瓷、木底座,187×105×110cm,2005年
小山登美夫画廊(Tomio Koyama Gallery)将展出一件纽约雕塑家汤姆·萨赫斯(Tom Sachs)包含日本主题的艺术装置作品,它创造出一个类似传统日本花园的空间,别具一格地重新演绎了传统的日本茶道。
汤姆·萨赫斯《盆栽》,混合材质,165×231×145cm,2015 年
除画廊单元外,2017 ART021博览会还将展出多个特别项目。其中由上海艺博画廊呈现的“永远的绘画”通过展示13位在年龄、阅历和作品面貌上差距很大的艺术家们的代表作品,折射出了中国当代绘画的现状、成就及可能性。
何多苓《空间》,布面油画,195×130cm,1999年
艺博画廊与ART021合作特别项目——“永远的绘画”,带来了这些非常具有代表性艺术家的作品。参展艺术家分别是:陈文骥、丁乙、方力钧、何多苓、梁昊鹏、刘小东、毛焰、尚扬、苏新平、 魏光庆、薛松、张钊瀛、周春芽。
丁乙《十示 2017-2》,椴木板上综合材料,240×240cm,2017年
方力钧《2014-2016》,布面油画,120×150cm,2016年
“核心家庭”是全球颇具影响力的收藏家、艺术品经纪人、艺术专栏作家Kenny Schachter的个人展览项目。
Kenny Schachters和他的核心家庭
这将展出包括格哈德·里希特(Gerhard Richter)、弗朗茨·魏斯特(Franz West)、保罗·泰克(Paul Thek)等艺术家的杰出代表作,以及扎哈·哈迪德(Zaha Hadid)的设计艺术品。
格哈德·里希特《Wolke(242)》,布面油画,100×80cm,1969年
扎哈·哈迪德《Orchis》,混合材料,312×254×82cm,2008年
即将展出
精彩回顾:
揭秘为何这些图案让你无比眩晕?!
艺术家与运动员真的隔行如隔山?
史上最美味的波普艺术,画蛋糕也能成大师,你信吗?
[编辑、文/张一凡]